党的二十大报告指出，全面提高人才自主培养质量，着力造就拔尖创新人才，聚天下英才而用之。近年来，中共上海市经济和信息化工作委员会、上海市经济和信息化委员会实施上海产业菁英高层次人才培养专项，每年遴选一批创新成果显著、团队成长性好、市场认可度高的产业菁英人才，努力营造人才引领产业高质量发展、产业带动人才加速集聚的良好局面。

        2023年，市经济信息化两委与文汇报联合推出“新时代上海产业菁英”系列报道，把笔墨和镜头聚焦于上海产业创新和实践一线的菁英人才，从肩负创新战略使命的企业家、技术带头人，到善于解决复杂工程问题的卓越工程师、产业工匠，都会成为我们关注的对象。希望通过系列报道，让更多创新创业英才能够为大家所知，更重要的是让他们的创新创业故事激励更多人奋进新征程、建功新时代。

        王冬带领光禹莱特团队七年深耕数字艺术领域，打造一个个沉浸式体验“爆款”。数字创意使画面可“听”音符能“看”。

光禹莱特创始人兼CEO王冬

        黄浦滨江，有一座没有地图指引参观顺序的美术馆——team Lab无界美术馆，正如其名，这里一件件艺术作品间没有边界、相互流动，艺术与参观者间也没有障碍、随时互动，独特的艺术体验方式让这里成为沪上经久不衰的网红“打卡点”，2019年开幕以来累计已接待观众超300万人次。
        继上海之后，光禹莱特去年又在北京打造了team Lab无相艺术空间，今年入选文化和旅游部“第一批全国智慧旅游沉浸式体验新空间培育试点名单”。深耕数字艺术领域多年，光禹莱特创始人兼CEO王冬摸索出一套行之有效的经验：秉持包容开放的态度，以优秀文化为养分，借助数字科技的力量，通过创意设计，持续打造一个个沉浸式体验“爆款”，赋予城市空间更多艺术想象，不断满足公众对美好生活的向往。
        事实上，上海当前正致力于建设世界一流设计之都，推动创意设计全面融入城市产业发展、建筑空间、公共服务、美好生活和城市品牌等各个方面。光禹莱特的崛起，可谓正逢其时。

        绽放之花的背后是人工智能传感技术
        把茶水倒入茶杯中，水面上立即绽放出一朵花。无界美术馆里，时刻充满着这样惊喜的互动体验，让参观者忍不住去“打卡”，甚至“二刷”“三刷”。而这种“丝滑”的体验，依托的是5G、超高清、增强现实、虚拟现实、人工智能（AI）、元宇宙等前沿技术的深度融合应用，每个效果的实现都需要技术团队进行大量数据计算和交互测试。
         “我们一个项目‘从0到1’至少要6个月调试期，才能交付到线下运营团队初步运行。”王冬揭秘，以能够绽放花朵的茶杯为例，它其实是个搭载了AI传感技术的特殊器皿，只有当茶水这一特定液体倒入杯中时，才能迅速做出识别，触发花朵的光影交互效果，如果倒入的是其他液体，则无法触发后续效果。
        据王冬介绍，传统的沉浸式艺术展主要是通过对墙壁和地面投影来达到沉浸式体验效果，而光禹莱特无相艺术空间则是从投影技术、交互体验和艺术装置3个方面“多管齐下”，对复杂空间内的数字艺术设计和应用进行升级，从而让观众获得更加投入的体验。
        他进一步补充道：“无界美术馆占地1万平方米，但呈现给参观者的展览面积则要乘上4倍，馆内20多个场景都安装了4K甚至8K超高清投影仪和屏幕，加上大量艺术装置上搭载的独立LED控制系统，每天动用近500台服务器进行大量数据运算和交互推演。” 
用数字艺术教你仰视一朵鸢尾花
        水墨笔画上，一朵朵花朵绽放开来，激起层层涟漪……在光禹莱特与著名作曲家、指挥家谭盾合作呈现的数字艺术作品《女书艺术字典》中，参观者站在屏幕前挥一挥手，一个国家级非物质文化遗产“女书”文字就随着音乐“舞动”着出现了；与敦煌文旅合作，光禹莱特用3D修复建模技术为世界文化遗产悬泉置建造了一座数字艺术博物馆；在北京无相艺术空间，一场沉浸式音乐会《只此一梦》正在上演，中国传统民族音乐与数字艺术的结合，让画面可以“听”、音符可以“看”……
        王冬表示，光禹莱特自创立之初，就定位于内容生产者，以“把美好体验带给每个人”为核心使命，持续探索数字艺术与城市空间的关系。近几年，王冬发现消费者更喜欢欣赏与中国传统文化相关的展览，“这也给了我们新的启发，去探索用数字科技手段提炼、表现中国优秀传统文化，有关女书、悬泉置的作品以及《只此一梦》等，都是这方面的尝试”。
        另一方面，光禹莱特在数字教育领域也有所布局。“数字艺术可以突破传统艺术教育范式，在科技创新、美育等方面助力新一代青少年成长。”王冬说，例如，无相艺术空间有一个《无尽绽放的宏大生命——年复一年》展览，灵感来源于梵高作品《鸢尾花》，利用多台投影机的融合拼接技术，在11米高的墙面上投射多幅巨型画作，置身于此，参观者能直观感受到仰视一朵鸢尾花是怎样的体验，从而体悟到画家想表达的人与自然关系的思考。“不仅如此，小朋友在学习古诗词时总是理解不深，我们可以通过打造数字艺术空间，把古诗词的意境、故事生动地展现给他们，这样就更好理解了。”王冬补充道。

        包容开放、不断迭代才更有生命力
        光禹莱特成立于2016年，而在此之前几年，王冬就带领团队做了大量准备工作：实地勘探百余个5A级景区、访问全球顶尖工作室、前往10多个国家调研其数字艺术行业现状和发展前景，最终形成了近180页的调研报告。
        从这时起，王冬就意识到，数字艺术的发展需要秉持开放包容的态度和不断迭代的进取之心。因此，2019年11月，光禹莱特联合全球知名数字艺术家团队team Lab在上海打造了team Lab无界美术馆；2022年12月，在北京落成team Lab无相艺术空间；未来3年内，还将在成都、三亚等重要旅游城市落地不同主题的大型数字艺术文化消费场域，预计到2025年旗下城市数字文旅目的地接待游客将超过800万人次。
        今年，光禹莱特在上海打造的新项目更是集中体现了这一理念。王冬透露，将在上海大光明电影院打造一个饱含海派风情、可长期迭代的全新文化综合体，包括餐饮、光影艺术、演艺等多种沉浸式体验。这里，既保留发掘海派文化的特点，也兼收并蓄多种现代文化特征，利用全球先进技术和创意设计理念不断迭代更新，“这也契合了海派文化开放、创新、包容的底色”。